中国历代画谱汇编 全16册 1997 高清

《中国历代画谱汇编》PDF电子书全16册，由天津古籍出版社1997年出版。

《中国历代画谱汇编》出版说明：

畫譜之作，是中國繪畫領域中一個重要的門類。趙宋時期，木刻畫譜專書已流行于世。及至有明，畫譜的創作邁人了既成熟又繁榮的階段。此時不但産生了一些高水平的木刻墨色畫譜，而且還出現了木刻彩色畫譜。明熹宗天啟七年〈一六四四〕胡正言印造的《十竹齋畫譜》，是采用誼版術印製的，設色妍麗，淺深濃淡，層次分明，陰陽向背，清晰可辨，效果之佳，遠在彩印的涂版法之上。清代和近代繪撰畫譜更是不乏其人，刊刻行世的數量跨越往昔。中國歷代積聚的畫譜，與其他藝術品類一樣，同是中華民族文化藝術的瑰寶。它在問世之時，便以藝術美的獨特形式流傳于世，不但薰陶了當代的社會藝術群體，時，也啟示了後人，一些繪畫者，甚至名冠畫苑的大家，都身受其益。時至今日，這些畫譜仍不失為有價值的藝術遺産。有些畫譜本身就是一件藝術精品，在美術史上占有一定的地位。如宋代宋伯仁繪著的《梅花喜神譜》，作者通過對梅花的細微體察和豐富想象，分别描繪了梅花蓓蕾、小蕊、大蕊、欲開、大開、爛漫、欲謝、就實的種種情態，形象鮮明，千姿百態。畫旁又題詩四句，詩畫交融，互相烘托，反映了宋代能詩善畫的文人士大夫階層的藝術造詣和心態所向，是第一部專門描畫梅花的畫譜，受到美術史研究者的重視。明代顧炳摹輯的《顧氏畫譜》，輯録了晉顧愷之，唐閻立本、閻立德，宋李公麟、蘇軾、米芾、釋巨然，元趙孟頫、管夫人、黄公望，明沈周、唐寅、文徵明、仇英、董其昌等歷代一百多位繪畫名家的杰作。刀法精湛的刻工，保存了原書畫的神韵。雖然各家畫作由于時間久遠，歷經滄桑，多所散佚。但有了顧氏一書，使得各家作品得以流傳。毫無疑問，宋氏《梅譜》和顧氏《畫譜》等藝術水平較高的作品，都是研究中國美術史上不可多得的珍貴資料。
「畫譜」，顧名思義，應該具有供人臨摹的示範作用。某些作者繪撰時，就有這方面的明確目
的。留傳至今的一些優秀的畫譜，對今人習畫仍然具有指導功能。清朝王概等人編繪的《芥子園畫譜》，系統介紹了繪畫的基本技巧和傳统流派，内有山水圃譜、梅蘭竹菊譜、花木草蟲禽鳥譜，舊時廣布于世，今天仍不失為學習中國畫的人門參考。近代九思齋主輯選的《三希堂畫寳》，廣收博采，門類較為齊全。全書由繪畫知識的簡明介紹、畫法示範、名家作品三部分組成，以不同的形式指示繪畫門徑，時下一些學習中國傳統畫法者依然視為人門的階梯。著名畫家馬駘繪撰的《馬駘晝寳》，利用一千多幅繪畫作為實例，傳授繪畫技法，舉凡山水、人物、花鳥、走獸、竹菊、梅蘭、樓閣均加網羅，是初學繪晝者經常研習的基本畫作。一些質量較好的畫譜，對于提高人們的藝術修養’增强鑒賞能力，掌握中國傳統繪畫方法，實在是功不可没。以前，畫譜的流傳都是藉在歷史上，畫譜盛行于明、清和近代三個時期。當現代印刷術問世。這就為探索和研究中國助木版雕印。我們現今見到的明代和清代中前期出現的畫譜均為木版畫版畫史提供了豐富的材料。例如明嘉靖年間刻印的《高松菊譜》和《高松翎毛譜》，自然傳神，形貌生動。萬歷年間刻印的《顧氏畫譜》，刻法精堅，綫條流暢，形態逼真，未失原畫神韵。同是萬歷年間刻印的《詩餘畫譜》也是精美絶倫，刻畫細巧流利，雅致隽麗。稍後出現的《唐詩畫譜》更是木版畫史上的上乘之作。詩由明代大家焦竑、董其昌、陳繼儒等書寫，繪畫出自明代名晝家蔡元勛、唐世貞’刻版則由名工劉次泉等擔負，刀工剛健沉穩，刃鋒不露，洵為一代精品。此書雖然晚出于《顧氏畫譜》和《詩餘畫譜》，但書寫繪刻的完美程度却在早出的一一書之上。值得注意的是，明代中晚期，全國有三大版刻中心，即建安、金陵、新安。「新安就是聲勢强大的徽派。上面提到的《詩餘畫譜》、《唐詩畫譜》都出自徽派，這就為研究徽派的版刻盛况提供了極具價值的資料。

 

正是考慮到畫譜在過去和現在的價值，編者才着手輯集此書。由于編輯工作的需要，筆者接觸了大量畫譜。在幾年時間内，所見到的歷代各類晝譜百種左右。本書匯集的三十九種，就是從中選取出來的。選取的原則，首先考慮的是内在的藝術含量。如《顧氏畫譜》、《芥子園畫譜》、《張子祥先生課徒畫稿》、《任伯年課徒畫稿》、《馬駘畫寳》、《詩餘畫譜》、《唐詩畫譜》、《王念慈先生山水晝譜》、《高松翎毛譜》、《梅花喜神譜》、《高松菊譜》、《由里山人菊譜》等，從繪畫技巧角度來説，都是畫譜中的出類拔萃的代表作。其次’影響大小也是一個重要原則。《三希堂畫譜分類大觀》門類多，容量大，篇幅之繁為歷代畫譜之冠，在傳統繪畫領域流傳頗廣。此書收入本編當無異議。《唐解元倣古今畫譜》雖然題為唐寅繪，實際上并非出自唐寅，但考慮到本書為畫界所熟知，所以也予以采録。再次，選取畫譜時，照顧到了各種門類。舉凡人物、山水、翎毛、竹菊、梅蘭、草蟲、花卉、石譜等類别，都有代表作品收入本書。這樣，便反映出歷代畫譜的方方面面，使人們能從整體上窺見畫譜的面貌。
本書對所收晝譜的安排，以類相從’同類者則以時代為序。從《唐解元脓古今畫譜》至《畫
譜全本》十11種為綜合類。此類畫譜内容不主一種，對人物、花鳥、山石等門類兼容并包。只有
《西湖十八景圖》是個例外。就内容而言，此書顯然不應歸入綜合類。。但由于它刊刻時附麗在
《畫譜采新》之后，所以，編排時仍維持原貌，没有把它移入後面的山水類。《詩餘畫譜》、《唐詩
畫譜》、《詩品畫譜大觀》三書同屬一類，均融詩、書、畫為一體。《王念慈先生山水畫譜》以下
二十五書，排列順序為山水、人物、翎毛、石譜、梅蘭、竹菊。

 

編者匯集的三十九種畫譜，應該説是畫譜中比較重要的，其中多種畫譜被世人所推譽。但是，這絶不意味着此外的畫譜就不那麽重要了。實際上，未收入本編的許多畫譜仍具有不可低估的藝
術價值和史料價值。就編者所見，撣其重要者臚列如下：
《草木花詩譜》，明黄鳳池輯；《木本花鳥譜》，明黄鳳池輯；《梅竹蘭菊譜》，明黄鳳池輯；
《程氏竹譜》，明程大憲撰；《十竹齋畫譜》，明胡正言摹；《梨雲館竹譜》，明胡正言輯；《龔半千
畫法册》，明龔賢繪；《晚笑堂竹莊畫像》，清上官周撰；《悟藓亭畫稿》，清劉愔繪；《守正庵畫
譜》，清崔疎繪；《人物十八描》，清王赢繪；《花草習畫帖》，清蔣廷錫繪；《費漢源山水畫式》，清費漢源撰；《蘭石畫譜》，清吴焕采繪；《丁蓮峰先生菊譜》，清丁善長绪繪；《點石齋叢畫》，清點石齋輯；《沙山春人物畫譜》，清沙馥繪；《百花詩笺譜》，清張兆祥撰；《聽雨樓畫譜》，清俞禮繪；《人物畫苑》，清釋竹禪繪；《畫家三昧》，清釋竹禪繪；《墨蘭梅石畫諳》，清佚名摹；《夢廬畫
譜》，清朱偁繪；《百尺樓叢畫》，清汪操繪；《新新百美圖績集》，清沈明繪；.《可竹軒畫譜》，清
可竹軒主人輯；《瘦竹山房詩晝合稿》’清許其鬱撰繪；《張子祥畫譜》，清張熊繪；《海上名人晝
稿》，清張熊等繪；《茜窗小品畫譜》，清佚名輯；《菊譜》’清瑪凭繪：《芥子園畫傳四集》，清巢
勛輯；《天下有山堂畫藝》，清汪之元撰；《板橋竹譜》，清鄭燮繪，《曹鵬翊先生畫
譜》，清曹鵬翊繪；《竹蘭11妙》，清陳逵繪；《墨蘭譜》，清陳逵繪；《清逸山房竹譜》，清陳逵繪；《李躍門百蝶圖》，清李國龍繪；《纫齋畫剩》，清陳允升繪，《醉墨齋畫譜》，清吴友仙繪；《吴友如畫寳》，清吴嘉猷繪；《竹譜》，陳追繪；《書畫同診》，清鄒聖脈撰；《石濤畫譜》，清石濤撰；《李似山畫竹譜》，清李景黄撰；《奚鐵生樹木山石畫法》，清奚岡繪；;《南畫樣式》，清顧灃撰；
《古佛畫譜》，近人黄澤繪。

在上面所列畫譜中，胡正言摹《十竹齋晝譜》、巢勛輯《芥子園畫傳四集》、吴嘉猷繪《吴友
如畫寳》、釋竹撣繪《畫家三昧》、張熊繪《張子祥畫譜》、上官周繪《晚笑堂竹莊畫傳》都是畫
譜中的佼佼之品。在此編成書後’編者有意另為續集，届時將把這些佳作匯入其中。
編輯中國傳統典籍，選擇版本至關重要，直接影響圖書質量。當今能從大型圖書館藉取善本
使用，實非易事。編者在搜尋各種畫譜過程中，對于版本的挑選，只能從實際情况出發，擇善而
從。本編畫譜，均專主一本’具體情况，交待如下"《唐解元倣古今畫譜》，明集雅齋刻本；《顧
氏畫譜》，明萬歷刻本；《芥子園畫譜》，民國石印本；《張子祥先生畫譜》，明集雅齋刻本；《顧
學簡明》，夢幻居刻本；《任伯年課徒畫稿》，榮寳齋印本；《畫譜采新畫稿》，民國石印本；《畫
五)畲經堂石印本；《三希堂畫譜分類大觀》，民國石印本；《馬駘畫畫稿》，民國石印本；《畫
譜全本》，’清光緒同文書局石印本’’《唐詩畫譜》，明集雅齋刻本；

《鶴巢人物宙稿三千法》，一九二三年上海碧梧山莊印本；《髙松翎毛譜》，明嘉靖刻本；《春谷嚶
翔》，《夷門廣牘》本；《素園石譜》，一九三三年故宮博物院印本；《冶梅石譜》，清光緒本；《梅
花喜神譜》’一九二八年中華書局據梅王閣古倪園沈氏翻宋影印本；《劉雪湖梅譜》，墨妙山房刻
本；《羅浮幻質》，《夷門廣牘》本；《竹波軒梅册》，清刻本；《冶梅梅譜》，清光緒石印本~《九畹
遺言》，《夷門廣犢》本.’《藺譜菊譜竹譜梅譜》，蝴蝶裝本；《讀畫齋墨蘭譜》’清嘉慶三年〔一七
九八)讀盡齋刊本；《冶梅蘭譜》，清刻本；《冶梅竹譜》，清刻本；《竹譜》(元李衍撰〉，《四庫全
書》本；《淇園肖影》’《夷門廣犢》本；《寫竹簡明法》，清蔣氏刊本；《竹譜》〔佚名繪《賞奇
軒四種》本；《高松菊譜》’明嘉靖刻本；《由里山人菊譜》，民國石印本。由于以上諸書只采用了
一種版本’自然没有不同版本間的互相補配現象。只有《詩餘畫譜》是個例外。此書存世的刻本，
據編者所見，無一全本。鄭振繹曾利用兩種殘本補配影印，也未成全璧。這次收入本編的《詩餘
畫譜》是利用多種本子補配而成，可謂之百衲本。此本各面圆與詞均完好無損，只有采藥樵夫的
《春景》詞與圖殘佚一半。《春景》詞與圖僅見于明萬歷四十年〔一六一一一)汪氏刻本的|種存世
殘本中。因為各本缺佚，所以它雖然是殘篇’也值得珍視。

 

自八十年代初，由于兴趣的原因，我就养成了看画谱的习惯，一部《三希堂》，一部《芥子园》，二十年间已不知翻了多少遍，从那时到手的一本本新书，现在已是纸页灰黄，浊痕斑驳了。体会看画谱的感觉，我自以为颇像烟民的吸烟，一位烟民在指唇间燃尽的一支支纸烟中打发了不少无聊的光景，而我也在似是而非的翻阅画谱的过程中，不知不觉间耗去了不少生命的枝叶。二十年弹指过去，看画谱的结果，我以为除了打发光景外还有一点成绩，那就是对历史上一些画家画作竟如故友一般熟悉了，这样说不免有自我抬高之嫌，而究其实也不过用古代文人墨客的高雅打发了我个人的无聊。

初看画谱时，无论山水、人物、花鸟、走兽，看去满眼的新鲜，看得久了，便觉由于印刷技术的局限，这些画谱不过是有骨无肉的东西，离画家的原作还有一大截距离。于是借助一些摄影印刷的资料，得以一睹古代作品的原貌。此时再看画谱，便用对摄影印刷作品的印象来补充画谱的缺陋，于是颇为能知道古代绘画的样子而得意，以为作品大都如此。倒是后来看了一些古画的真迹，又知道摄影印刷的古画也还是雾中看花。至此时再看画谱，却不免如庖丁看牛，目无全牛，看到的仅是筋脉血肉。后来又在一本讲古董字画的书中看到，旧时古董行培养徒弟，在最初的几年内，不让其接触赝品，待其出徒后，遇到赝品便会出现一种本能的反应。我不是古董行的徒弟，倒自觉二十年看画的习惯，很有些古董行徒弟的意思。有趣的是假画遍地的今天，我每于画廊摊前驻足，遇有伪作，却也真有一种本能的反应，我想这大概得益于许多年间对画谱的品读。中国传统艺术历来讲究一个“悟”字，吾于懵懂之间，由行入悟，自己亦感到啼笑不已。（偶翻2003年4月1日《泰山晨刊》，见此旧文，发于网友，或可一得。）

学习中国画必须看的画谱大全

综合性画谱
一、顾氏画谱与唐六如画谱
《顾氏画谱》
这两种画谱都是编成于明代。单线木刻本《顾氏画谱》刊刻于万历四十一年（公元1613年），摹编者为明代画家顾炳，他本人是画院画家，供奉过武英殿，得以看到许多名迹，因而尽力勾摹下来以为画谱。他所编辑的体例简单，以时代为顺序，辑刻了顾恺之、阎立本、阎立德、李公俄、苏武、米节、巨然、赵孟颁、管夫人、黄公望、沈周、唐寅、文征明、仇英、董其昌等一百零六个名家作品，内容包括山水、人物、花鸟、竹木等，每一画页配有作者介绍。学画者通过这一画谱，可以综观名人佳作于一枝。
《后六如画谱》又名《唐解元仿古画谱》，全书一卷。唐寅以山水、人物见长，在这本画谱中，有唐寅摹绘的山水、人物、花卉、鸟兽。唐寅长于细笔勾级，刻工也能精雕体现，读者从这本画谱中，可吸取其技法及布局上的精于巧思，及熟练丰富的用笔变化。
三、十竹斋书画谱
《十竹斋书画谱》
该画谱主要是以花鸟、兰、竹、梅、石结集而成，分别编排书画、墨花、果港、翎毛、兰诺、竹谱、梅诺、石谱，共八类。
《十竹斋书画谱》在当时流传的画谱中声誉很高，该画谱使用了水印套色技术，墨与色体现了国画的浓淡参差之妙，画谱中还摹刻有周之冕和陈道复的作品。画谱中特别是鸟的动态多样，配有名家题诗。在当时印刷条件较差的情况下，这种套色画谱，是一种非常出色的学画范本。
十竹斋书画谱》的作者胡正言，清时任职武英殿中书合人，十竹是他的斋名，其画谱因以十竹斋为书名。
三、芥子园画传
《芥子园画传》
《芥子园画传》是过去流传最为广泛，影响最为普遍的一部画谱。出版二百多年来，初学中国画的人，都受到过这部书的帮助和启迪。凡是学过绘画的人，几乎无人不晓。
清代康熙年间有一位多才多艺的文人李渔，他在南京有一所别墅－－齐子园。《芥子园画传》这部书的命名由此而来。
李渔的女婿沈心友，家中藏有李长衡的课徒山水稿四十三页，在此基础上，又请山水画家王安节，经过三年理整增编，归纳各种山水技法，以成系统，篇首还有文字部分。《青在堂画说》，并附有临摹古人的山水四十幅，于康熙十八年（公元1679年）用木刻套版刻成，成为《芥子国画传》的第一集。
此后，沈心友又将清杭州画家请欧庵编的《竹兰诺》与王安节、王富草、王司直兄弟所编的《画学浅说》，合为画传的第二集，后改为二、三集。
但沈心友原有四集《写真秘传》的编写计划，未能完成。嘉庆二十三年（公元 18 18年），书商把丹阳传真画家丁鹤洲所编《传神秘诀》，再凑集《晚笑堂画传》刻版行世，成为画传的第四集。已非沈心友的原作，作为《芥子园画传》的续集。丁鹤洲的《写真秘诀》，因为是中国人物肖像画最宝贵的传统知识，经过画传才广为传播。
由于画传的极受欢迎，而原书传刻失真，光绪十三年（公元1887年）由当时的画家巢勋，对前三集临摹后重印，并对第四集重新编辑，辑录了古代画人物的理论，保留了丁鹤洲的《写真秘诀》，增补临摹古人的作品，这就是巢氏临本的《芥子园国画传》。
《芥子园画传》的最大优点是，每篇都有理论的论述，简单的画史介绍，技法样式论述，对程式化的排比，对被法的分类，山水的点景，花鸟的画法归纳最为详尽，附有大量的图例，文字与图画配合紧密，由浅入深，条理清晰，适合初学者练习基本功。但编者有时代局限性，宣扬董其昌气韵必在生知等陈旧唯心的东西，这虽然是次要方面，但临习中应当有所注 意。
四、三希堂画宝
《三希堂画宝》
《三希堂画宝》又名《三希堂画室大观》，画宝的编排顺序为山水、人物、竹、菊、仕女、翎毛、花卉、梅花、兰花、草虫、石各港大观共十种谱式。每谱之前有各名家序言一篇，有关画种的浅说一篇。卷前还附有著名书画家曾农髯，吴昌硕，于右任等题词，主编者时九如。此话编成千公元一九二四年，选图二千一百八十余幅，起手画法一千零九十余条式，画谱多选自清末、民初时期上海画家的作品，少数也有明代陈老莲，清人金冬心的作品。其中在人物一卷中，选录丁鹤洲《写真秘决》见其他山水、树木、．楼阁、花鸟、兰竹等各图例，多采自《芥子国画传》，一所不同者，集中编有仕女专辑，加上山水，人物专辑，堪称洋洋巨观。
五、古今名人画稿
古今名人画稿
​《古今名人画稿》比《三希堂画宝》较为简易，即只选名人作品的画稿而无文字之解释。原书创于清光绪十四年，（公元1888年）至清光绪二十一个心元1895年）编成，全书编为三集。书中收录宋、元、明、清各个时代名人作品，包括山水、人物、花鸟、走兽、兰竹等各不同的画种。所选历代代表性的画家有宋代的马远、郭熙，元代黄公望、吴镇，明代董其昌、沈周，清代王石谷、恽南田等。所选作品多为平实秀整之作，注意到学画者易于入手临摹。
​专题性画谱
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